Le 12 mai, par une journée radieuse, toute la classe de 1^ère S3 a choisi d’aller s’enfermer dans une immense salle sombre au lieu de profiter pleinement du soleil ! Pourquoi un tel comportement ? Les jeunes d’aujourd’hui seraient-ils devenus attirés par la nuit au point de ne plus supporter la lumière ? Pas du tout ! Ce lieu n’est autre que la salle Grassegert de Wittelsheim dans laquelle les élèves allaient assister à une représentation du Malade imaginaire de Molière par la Compagnie J. Bachelier de Strasbourg.

Arrivés dans la salle, les élèves eurent la surprise de retrouver le personnage d’Argan, qu’ils connaissaient bien, dans son lit, seul, trop occupé pour remarquer le flot d’élèves se répartissant tant bien que mal sur les sièges. Une fois tous les spectateurs installés, Argan continue son activité, qui se révèle être la vérification de ses comptes et de ses dus envers son médecin et son apothicaire…Ainsi commence-t-il sa tirade si familière : « Trois et deux font cinq… » Et ouvre véritablement la pièce.

Le personnage d’Argan est particulièrement bien interprété dans cette pièce, de son ridicule bonnet de nuit qu’il ne quitte jamais jusqu'à sa voix nasillarde et désagréable, due probablement a son impression de maladie, en passant par les remarque puériles et son comportement d’enfant capricieux quand vient Béline. Il fait rire par ce ridicule et aussi, par un comique plus cru, relatif au « bas corporel » comme l’évoquent la tache non identifiée sur ses draps et les bruitages significatifs lors de ses excursions aux toilettes.

Mais il ne s’agit pas que d’Argan : tous les personnages que nous ne connaissions qu’à travers l’œuvre écrite de Molière prennent vie. On voit ainsi Toinette, la servante d’Argan le rabrouer avec une énergie et une vigueur qui contraste avec l’état pitoyable du malade, les Diafoirus se couvrir de ridicule aux yeux des spectateurs : le père par son discours illogique, le fils, à la fois par ses répliques apprises par cœur mais aussi par son comportement stupide voire bestial quand vient l’éloge fait par son père. Enfin, le personnage de Béralde apparaît ici comme un  bon vivant, et sa flûte de champagne ne le quitte pas.

Cependant, si les caractères de ces différents protagonistes nous semblent familiers, d’autres pouvaient sembler plus ambigus sur le papier et sont ici clairement expliqués. Ainsi, si les sentiments de Béline envers Argan ne faisaient aucun doute, le metteur en scène choisit ici de montrer au public une liaison entre Béline et monsieur de Bonnefoy, le notaire. Cette relation est mise à nu par un astucieux jeu de scène, l’avant représentant la maison d’Argan et derrière, une ouverture partielle du rideau laisse voir le décor de la rue, où nos deux amants ne se privent plus de retenue en l’absence du malade.

Ce même décor voit se jouer les intermèdes entre chaque acte, intermèdes conservés par le metteur en scène, ce qui n’est pas toujours le cas dans les interprétations du malade imaginaire. Ce choix intéressant permet une approche plus fidèle à l’œuvre, bien que quelques modifications aient été apportées. On peut donc voir Polichinelle donner la sérénade à Toinette, des danseurs distraire Argan et surtout, l’ordination d’Argan, passant de malade à médecin.

Ainsi, par une mise en scène originale, cette interprétation du Malade imaginaire permet de concilier à la fois décor et costumes proches de notre époque avec un comique qui devait être similaire à celui de la première représentation de cette pièce, par la troupe de Molière. C’est, à mon avis, un spectacle à voir au moins une fois, et qui valait bien la peine de s’enfermer quelques heures dans une vaste pièce sombre.

Le père Ubu est un capitaine des Dragons, au service du roi de Pologne, Venceslas. Sur les conseils de sa femme, il le trahit et usurpe son trône avec l’aide de Bordure, le capitaine des gardes. Au cours d’une parade, il assassine Venceslas et deux de ses fils, Boleslas et Ladislas, sont tués par le père Ubu et ses compagnons, le dernier, Bougrelas, s'enfuit avec la reine qui meurt peu après dans les montagnes. Après ce coup d’Etat, il se transforme en un être avide de pouvoir et de richesses, qui massacre tout le monde sur son passage sans vraiment y voir de mal. De plus il n’hésite pas à rançonner des paysans et finit par en massacrer car ils résistaient, ce qui entraîne forcément une révolte de leur part. Ne songeant qu’à s’enrichir, il multiplie les exactions avec une énergie qui finit par effrayer la mère Ubu elle-même : il double les taxes et les encaisse lui-même, et tue tous les nobles pour s’approprier leurs biens. Il est un Roi, et un Roi a tous les droits. Après cela il fait mettre Bordure en prison au lieu de le nommer duc de Lituanie comme promis. Pour se venger Bordure s’échappe et va chercher de l’aide au près du tsar Alexis afin d’envahir la Pologne pour rétablir Bougrelas. Lorsque la nouvelle arrive à Varsovie, la Mère Ubu et tous les conseillers obligent le Père Ubu à partir en guerre. La mère Ubu reçoit la régence et en profite pour essayer de s’emparer du trésor royal, mais est chassée par une révolte menée par Bougrelas. Pendant ce temps Père Ubu livre une bataille et suite a sa défaite il va se réfugier dans une caverne de Lituanie habitée par un ours. La mère Ubu se rend dans cette caverne et ils sont découverts par Bougrelas qui les attaque, ils sont sauvés par les compagnons d’Ubu revenu avec des renforts. Après cela, Père et Mère Ubu Ubu embarquent pour la France où le Père Ubu envisage de se faire «nommer Maître des Finances.»

Je vous conseille de lire cette pièce, Ubu Roi d’Alfred Jarry car elle présente de nombreux intérêts et se lit très facilement : c’est une pièce très courte et qui plus est écrite dans un langage accessible à tous. En effet cette pièce présente 2 grands intérêts : son aspect comique la rend plaisante et elle apporte également une réflexion sur le pouvoir et sur l’ambition de l’homme.

Commençons par l’aspect comique qui se matérialise de deux manières. D’abord ce sont les personnages qui ont un aspect comique : « père Ubu », « mère Ubu » cela les décrédibilise aux yeux du lecteur. Ils sont encore ridiculisés par leurs actes ou leurs pensées, comme lorsque père Ubu désire devenir roi de Pologne pour pouvoir manger tous les jours telle ou telle nourriture. Le comique se matérialise également a travers l’intervention de personnages assez… « bizarre » : l’ours que le père Ubu doit affronter par exemple.

Voyons à présent que cette pièce a également une visée politique ou que du moins elle propose une réflexion sur le pouvoir. En effet, la pièce de Jarry tourne en dérision ses personnages principaux, le père Ubu notamment qui est présenté comme un homme ambitieux et voulant le pouvoir d’un roi mais il est immédiatement ridiculisé ce qui montre bien la critique que l’auteur.

Ce sont là au moins deux bonnes raisons de découvrir cette pièce, une comédie qui pousse à l’extrême tous les mécanismes du rire qu’on trouve déjà chez Molière.